Triángulo
Origen
El
triángulo probablemente es de origen turco. Tuvo mucha popularidad en los
inicios de la ópera, desde la época de Haydn y Beethoven ha sido un miembro
regular de la orquesta sinfónica.
Descripción
Es
una barra de metal curvada en forma del triángulo, se encuentran de varios
tamaños, pero los tres principales son de 15 cm, 20 cm, 25 cm, proporcionan una
gradación de registros de agudo, medio y grave.
Tesitura
El
triángulo tiene un timbre agudo, puro, que puede utilizarse como un sonido solista,
en combinación con otros instrumentos proporciona luminiscencia a un gran
acorde orquestal.
Formas
de ejecución
Se
toca con un pequeño golpeador de metal y puede golpearse o hacer redobles. El
redoble (trino) se ejecuta golpeando dos lados del triángulo en una de las
esquinas.
Cencerros
Origen
Algunos
compositores del siglo XX han solicitado cencerros “afinados” (Messiaen,
Schwantner, Crumb, Tower), que ahora están disponibles.
Descripción
En
Latinoamérica, los cencerros se fabrican de varios tamaños, desde 7 cm hasta 15
cm, aproximadamente, tienen una ligera forma triangular y por lo general son de
bronce plateado.
Tesitura
La
afinación de los tamaños grave, medio y agudo, no varía mucho.
Formas
de ejecución
Se golpean con una baqueta de caja clara y dan un sonido metálico.
Se golpean con una baqueta de caja clara y dan un sonido metálico.
Campanas de
viento (cortinas)
Descripción
Hay tres
tipos de cortinas: Cortinas de bambú, cristal y metal. Todas las cortinas se
basan en el mismo principio: la suspensión, como en un móvil, de varillas de
bambú, trozos de cristal, madera o metal de diversos tamaños.
Tesitura
Las cortinas
de bambú y de madera emiten un sonido más bien débil, hueco, quebradizo o
susurrante; también pueden golpearse con una varita de madera o pueden frotarse
entre sí repentinamente, para que emitan un sonido seco, brusco y más fuerte,
parecido a un “choc”. Las cortinas de madera se afinan mucho más agudas que las
de bambú. Las de cristal emiten un sonido muy agudo, delicado, cascabeleante,
las de metal tienen un sonido más ostensible, aunque no muy fuerte.
Formas de
ejecución
Las cortinas
se golpean con la mano y se dejan sonar hasta que se las detiene con la mano.
También pueden golpearse con una varita de madera o ser frotadas entre sí.
Claves
Es de origen
latinoamericano.
Descripción
Consiste en
dos piezas cilíndricas de madera dura, de unos 2.5 de diámetro y 15 cm de
longitud.
Tesitura
El sonido es
como el que hace la caja china más aguda cuando se golpea muy fuerte, pero es
más resonante y conlleva un cierto “ping” (término que algunos percusionistas
usan para describir esta cortante articulación).
Formas de
ejecución
Una de las
claves se sujeta con la punta de los dedos de una mano, a la vez que ésta se
ahueca, y se golpea en seco con la otra clave, sujeta por la otra mano. La mano
ahuecada hace de resonador.
Acá podemos apreciar el sonido de las claves, en el segundo 29:
Acá podemos apreciar el sonido de las claves, en el segundo 29:
Castañuelas
Parecen ser
de origen mediterráneo y existen desde hace cientos de años.
Descripción
El
instrumento se fabrica con dos conchas pequeñas de madera dura con forma de
cuchara.
Tesitura
Es interesante disponer de castañuelas de distintos tamaños puesto que así se obtendrán diversos timbres que darán colorido a la percusión.
Formas de
ejecución
Castañuelas
de mano: Por lo general dos pares, uno en cada mano. Requieren de bastante
habilidad para tocarlos y no son muy frecuentes en la orquesta.
Castañuelas
de mango: Un par de castañuelas va montado en una paleta de madera, cada una en
un lado de la misma. Son fáciles de tocar y pueden tocar dinámicas muy fuertes.
Castañuelas
de concierto: Castañuelas montadas en un
tablero. La castañuela de abajo va fija y unida a la de arriba por un muelle.
La castañuela de arriba se golpea contra la de abajo con un dedo o una baqueta.
Este tipo de castañuelas, es el más reciente, es el que se usa más a menudo en
la orquesta.
Pandereta
Origen
Tiene un
origen muy antiguo y se menciona en la biblia.
El instrumento
es un tambor de muy poca profundidad, consiste en un solo parche de piel,
tensado sobre un aro de madera. Alrededor del aro hay varias ranuras con
parejas de pequeños címbalos que tintinean cuando se golpea o sacude el
instrumento.
Tesitura
En su ejecución, el intérprete golpea el parche y agita la pandereta. para sólo obtener el sonido de las sonajas se percute en el borde. agitando solamente se consigue el efecto de trémolo.
Formas de
ejecución
Hay varias
técnicas de ejecución, que consisten en:
1 -Golpear el instrumento con los
nudillos.
2 -Tocarlo suavemente con los dedos.
3 -Sacudirlo (se escribe como un
redoble), que por lo general se utiliza para redobles fuertes.
4 -Tocar un redoble o trino con el
pulgar, que por lo general se usa para redobles suaves (lo que debe indicarse
en la particella).
-Usar toda clase de baquetas y mazas,
si el instrumento está colocado sobre un soporte o una silla.
6 -Colocarlo sobre otros instrumentos de
percusión, como los timbales, la caja clara o el bombo, y tocarlo con una maza.
Congas
(tumbadoras)
Címbalos
Origen
La conga, tambó o tumbadora, es un instrumento membranófono de percusión de raíces africanas, que fue desarrollado en Cuba.
La conga, tambó o tumbadora, es un instrumento membranófono de percusión de raíces africanas, que fue desarrollado en Cuba.
Descripción
Tiene unos 76 cm de alto, y su único parche es de unos 28 cm
de diámetro. La conga típica tiene la forma de un reloj de ampolla invertido.
Tesitura
Al golpear el parche cerca del aro, el intérprete puede
obtener una nota más aguda que si lo golpea en el centro; si un compositor
necesita dos alturas diferentes, debe indicarlo claramente en el pentagrama,
usando dos espacios o líneas diferentes para las dos alturas.
Formas de ejecución
Este tambor se toca mejor con las manos, pero pueden usarse
todo tipo de mazas.
Maracas
Maracas
Origen latinoamericano.
Descripción
El instrumento se fabrica con un caparazón de calabaza, madera o plástico relleno de piedrecitas o semillas.
Tesitura
Puede sacudirse, siendo más eficaz en un redoble pianissimo (solo), también es posible golpear las maracas con una mano para producir el efecto de una nota corta.
Formas de ejecución
Puede sacudirse o agitarse con suavidad, también es posible golpear las maracas con una mano.
Címbalos
Origen
El címbalo es un instrumento de cuerda percutida es el más desarrollado en el antiguo
salterios a principios del siglo xx los
húngaros los adaptaron para usarlos en las orquestas sinfónicas.
El címbalo posee una gran cantidad
de cuerdas, parece una especie de cítara o salterio, En su lado derecho, se
hallan los "tuning pins", una especie de clavijas, con los que se
pueden tensar o aflojar las cuerdas, mientras que a la izquierda se encuentran
los pins, que sostienen las cuerdas.
Existen dos
tipos de címbalos: Uno de ellos es el portátil que se cuelga de los
hombros y que puede ser ejecutado mientras se camina puede lograrse
entrecruzando trozos de ropa o cualquier tipo de tela entre las cuerdas.
Y el otro es el de concierto es del tamaño de un piano
pequeño, y cuenta con patas de madera que lo sostienen y un pedal muy
característico que permite "mutear" las cuerdas, es decir, acortar su
vibración al presionarlo.
Tesitura
El címbalo tiene un registro de cuatro octavas con todos los
intervalos cromáticos, sus cuerdas se hallan
dispuestas, de más corta y aguda a más larga y grave siguiendo los lados
paralelos, Generalmente las cuerdas más agudas se
agrupan en grupos de cuatro afinadas en la misma nota, mientras que las más
graves se disponen en dos o tres por nota o incluso una, si se trata de un
címbalo más grande.
Formas de
ejecución
El címbalo tiene una forma de trapecio, se coloca en
posición horizontal y sus cuerdas metálicas se golpean de varias formas con
mazas de cuero o de madera, va equipado con un pedal de sordina que se acciona
con el pie.
Aquí podemos escuchar el címbalo:
Güiro
Origen:
El güiro es un
instrumento musical latinoamericano, del grupo de los raspadores, que produce
un sonido rítmico muy característico a las maracas. En el siglo XX, algunos compositores como el ruso Ígor Stravinski y el francés Maurice Ravel lo han
incorporado a la orquesta clásica. El güiro pertenece al grupo de los instrumentos de percusión idiófonos,también denominado ‘raspador de calabazas’.
Descripción:
Está fabricado con una calabaza alargada y hueca a la que se le hacen líneas transversales, en relieve, en su superficie.
Tesitura:
Ha tenido gran éxito en las bandas de baile
latinoamericanas; además, muchos compositores orquestales han escrito para él
en vez de para la carraca europea o sonaja, o para la lija, que, como es
sabido, como es sabido, sonaría demasiado suave en algunos pasajes orquestales.
También se pueden ejecutar golpes solos y redobles.
Formas de Ejecución:
Este se ejecuta raspando con un palillo o baqueta metálica la superficie rugosa o ranurada con mayor o menor velocidad obteniendo así la emisión de diferentes sonidos.
Aquí podemos apreciar una demostración de como se escucha un güiro:
Aquí podemos apreciar una demostración de como se escucha un güiro:
Quijadas (vibraslap)
Origen
Es latinoamericano.
Descripción
Parece la quijada de un burro: de hecho, en su origen era exactamente eso, con dientes y todo.
Tesitura
Sólo se escriben golpes sueltos para este instrumento, porque su zumbido dura un cierto tiempo, según la fuerza aplicada.
Formas de ejecución
El intérprete la sujeta con una mano y la golpea cerca de la parte más ancha con el puño de la otra, produciendo un sonido que recuerda al del castañeteo de unos dientes flojos.
Es latinoamericano.
Descripción
Parece la quijada de un burro: de hecho, en su origen era exactamente eso, con dientes y todo.
Tesitura
Sólo se escriben golpes sueltos para este instrumento, porque su zumbido dura un cierto tiempo, según la fuerza aplicada.
Formas de ejecución
El intérprete la sujeta con una mano y la golpea cerca de la parte más ancha con el puño de la otra, produciendo un sonido que recuerda al del castañeteo de unos dientes flojos.
Los bongós profesionales tienen un mecanismo de tensado en el borde.
Los bongós primitivos son simplemente un parche de piel que cubre el cuerpo, y la afinación no puede cambiarse.
Tesitura
Y se suelen afinar a distancia de cuarta o quinta justas. La mayoría de las organizaciones musicales sólo tienen un juego de bongós aunque se fabrican en cuatro tamaños: grave, agudo, más agudo y más agudo todavía.
Formas de ejecución
Se sujetan, de manera tradicional, entre las rodillas, y se tocan con las manos. Sin embargo, pueden sujetarse como las pailas y tocarse con las manos o con baquetas de caja, con cualquier tipo de maza o incluso con escobillas, muy suavemente.
Los bongós primitivos son simplemente un parche de piel que cubre el cuerpo, y la afinación no puede cambiarse.
Tesitura
Y se suelen afinar a distancia de cuarta o quinta justas. La mayoría de las organizaciones musicales sólo tienen un juego de bongós aunque se fabrican en cuatro tamaños: grave, agudo, más agudo y más agudo todavía.
Formas de ejecución
Se sujetan, de manera tradicional, entre las rodillas, y se tocan con las manos. Sin embargo, pueden sujetarse como las pailas y tocarse con las manos o con baquetas de caja, con cualquier tipo de maza o incluso con escobillas, muy suavemente.
No hay comentarios:
Publicar un comentario